Ciuco Gutiérrez

Igual es un poco pronto para hablar de Ciuco Gutiérrez, ya que hoy ha sido mi primera clase con él. Pero creo que me ha quedado claro cómo me voy a sentir en sus clases y en qué línea nos va transmitir. Nos da Estrategias de Búsqueda de un Lenguaje Personal.

Para empezar es el primer profesor que tengo realmente rompedor. Rompedor de las normas, de lo establecido, de los cánones… Para poneros un ejemplo, nos ha estado hablando de la mujer en la fotografía, tanto la fotografiada como la fotógrafa. No es difícil ver y analizar cómo la primera es una representación sexual, la moda, por lo general, fotografía sexo implícito, con las caras, las posturas… Y nos contaba cómo algunas fotógrafas fotografían desnudos, pero tratándolos desde otra perspectiva. Fotografían mujeres que no son “perfectas” tal y como la sociedad las entiende para mostrar así la mujer tal y como es.

Ve en lo digital algo nuevo, diferente, algo positivo. ¡¡Por fin!! Ya se sabe que hay cierta tendencia, en los profesionales que han trabajado toda su vida en analógico, a rechazar lo digital, a verlo como una pérdida del encanto de la fotografía. Nos pide una y otra vez que dejemos de obsesionarnos con la técnica, que nos olvidemos de hacer el karaoke imitando a los fotógrafos que nos gustan. Que empecemos a investigar qué es lo que queremos contar y cómo. De que expresemos nuestra opinión de las cosas.

Muchas veces tengo la sensación de estar muy perdida, fotográficamente hablando. La mayoría de mis compañeros, por ejemplo, tienen ya un tema , una manera de contar las cosas. Algo que les diferencia de otros fotógrafos. Pero yo no lo veo. No veo cual es mi tendencia. Fotografío tanto paisajes como retratos, tanto macros como con el ojo de pez… Pico un poco de todo y nada de algo. Y parece que Ciuco es el que más me va a ayudar en este tema. Y no porque me vaya a decir cual es mi “camino”, sino porque me va a ayudar a dar los pasos para descubrirlo yo solita. Nos ha puesto un ejercicio individual de recopilar nuestras mejores fotos, imprimirlas todas juntas a tamaño miniatura en un papel. Mirarlas hasta distanciarnos de ellas. Analizarlas e ir quitando las que por alguna razón no tienen que estar ahí. Quedarnos al final con dos, o con una. Y así fijarnos en la foto que se ha quedado, mirar qué tiene, porque seguramente ahí esté mi yo fotográfico que aún desconozco. Ya os contaré si me funciona :D

Parece que van a ser unas clases de mucho provecho, de romper con lo que se hace y se ha hecho. No es una clase, por ahora, de tomar apuntes, sino de escuchar historias que te hacen reflexionar.

“No soy el mejor, pero soy bueno”

Jesús Micó

Jesús Micó, uno de mis primeros profesores. Nos ha dado Historia de la Fotografía, en unas intensas y escasas 9 horas. He de confesar que la primera clase pensé, “vaya qué pena que éste parece más aburrido”, pero ya en la segunda y sobretodo en la tercera clase me di cuenta de lo inmensamente equivocada que estaba.

Para empezar, casi nada más presentarse, nos avisó de que en sus clases no habría descanso (son tres horas seguidas a las 9 de la mañana), porque no se podía permitir el lujo de perder 10 minutos cada día, ya que le tocaba explicar toda la historia de la fotografía en 9 horas, y ya de por sí le faltaba tiempo. Y efectivamente, llegaron los últimos 10 minutos de la última clase, y no habíamos más que llegado a la II Guerra Mundial y de refilón. Pero aunque no hayamos llegado hasta la actualidad, ha merecido la pena, porque nos ha metido, o al menos a mí, el gusanillo de investigar el resto por mi cuenta.

No ha dado la típica clase de historia en las que se dedican a enumerar y describir los movimientos artísticos, fechar todo…, no. Jesús Micó nos llevaba a la época. Cuando nos hablaba del pictorialismo fotográfico, por ejemplo, nos inundaba la cabeza con la mentalidad de aquellos artistas que utilizaban la fotografía como base para el arte, pero no como arte en sí mismo. Nos hacía entender cómo éstos eran incapaces de entender que el arte y la ciencia podían unir sus fuerzas para sacar algo en común. Incapaces de comprender que la realidad no hacía falta embellecerla.

Lograba hacerte comprender por qué las cosas se vivían como se vivían, cómo las entendían… Me atrevería a decir que la época de la historia que mejor se me ha quedado es el arte moderno en Europa. Nos acababa de contar cómo surgió éste mismo movimiento en América, que fue de una manera… llamémosla tranquila, y entonces nos empezó a contar cómo surge en Europa, de forma casi paralela, pero de una forma radicalmente diferente. Nos contaba que acaban de vivir la I Guerra Mundial, nos pone a pie de batalla con sus palabras, nos repite 26 veces que murieron 26.000.000 de personas, para que la cifra se nos quede en la cabeza. Hace que te metas tanto en la época que empiezas a sentir algo raro dentro, una tristeza interior… y entonces, una vez en ese punto, te cuenta que surge el dadaismo…(“naúsea moral provocada por la guerra” Arte sin sentido.), el surrealismo… Entonces comprendes por qué surgieron los movimientos que surgieron, por qué en esa época, y por qué en ese lugar. La idea de arte se correspondía al sufrimiento del momento.

No soy capaz de explicar bien con palabras realmente lo que sentí en sus clases, porque no eran sólo palabras lo que él transmitía. Lo vivía. Cuando acabó el último minuto de la última clase se podía sentir la impotencia que él sentía cuando veía que no había tiempo para más y dijo “esto es como un coito interruptus” y es exactamente lo que sentí. Disfrutas tanto en su clase que cuando ves que se ha acabado el tiempo que hay para esa asignatura y te has quedado por la mitad… es exactamente como un coito interruptus.

Espero hacerle justicia con este post.

Ya os contaré más de él porque le tengo más adelante para otras asignaturas :D

EFTI

Como algunos sabreis ya, hoy cumplo dos semanas en mi marcha por el Máster Profesional de Fotografía en la escuela EFTI. Y ya ha sido suficiente tiempo para darme cuenta que debería plasmar en algún lado lo que estoy aprendiendo con los profesores, así que he decidido hacer diferentes posts ya sea por profesor o por tema, para así nunca olvidarme de esta experiencia. Porque la verdad es que todos los profesores están rodeados de un aúrea de entusiasmo y fascinación que hacen que salgas de clase… emocionado.

De vuelta

Hace un tiempo que no subía ninguna foto ni hacía nada nuevo por aquí. Por fin he resuelto un problema que tenía la página y ya estoy de vuelta otra vez. Acabo de subir tres fotos de Nueva York, las que más me han impactado. Lo bueno de ese viaje… además de las fotos, es que me traje la EOS 5ooD/REBEL T1i. :D

Además Josiño me ha regalado un flash que me encanta: 430 EX II SpeedLite, aún no he jugado con él. Dame unos días :D

El 12 de enero empiezo el máster en EFTI. Qué ganas!!